Julia
My paintings are an investigation of visual vocabularies; a playful exploration of form, color combinations, and patterns that represent a private, abstract language. I do not attempt to decode the symbols, only to find what resonates within me. I love translating digital motifs physically, meticulously reproducing forms by hand, embracing anomalies as imperfect “perfection.”

Rhythm and repetition work meditatively for me, and I am no longer thinking, only looking and feeling. From slow and deliberate to impulsive and fast, I want to capture the vibrancy of motion. The large canvas allows me to express freedom and exuberance, yet my marks and gestures attempt to attain a balance between discipline and play, spontaneity and control.

Figurative elements invade my world for a while and then disappear again, while old-school technical drawings, vintage flora and fauna studies, maps and bitmapped graphical elements might also contribute to a visual conversation. The resulting work is a collision between the geometric and organic, digital and analog, structure and chaos.

My palette is bold and opaque, primary and pastel, black and white. I work on paper or linen with East Indian ink, acrylic and oil paint, markers and coarse brushes. I start out simple then expand my range as the work develops. 

The canvas mirrors and exaggerates my wonder and joy in the power of paint and invites viewers to share in a visceral experience of it. But the paintings must also remain autonomous. They have their own life and personality.
Bio
Julia Kaiser was born and raised in the south of Germany. She attended Hochschule der Bildenden Künste (College of Fine Arts) in Saarbrücken then moved to Amsterdam, where she obtained her MFA in Design and New Media from Sandberg Institute. As a self-taught painter, she bridges her professional background and formal training in graphic design with more intuitive, kinesthetic investigations. She transitioned to a full-time studio practice in 2015 and currently creates boldly contrasting large-scale paintings and smaller works on linen and paper.
Her work has shown in several exhibitions in Amsterdam.

Inspired by her curiosity and passion, Julia's blog, Into Her Studio, features interviews she's conducted with female artists about their lives and creative process, as well as images of their artwork and their studios. 
NL
" Mijn werk is traag en snel tegelijk. Controle en spontaniteit ontmoeten elkaar. Open en meer gesloten vormen wisselen elkaar af. Gebaren vormen vaak het vertrekpunt van mijn werk. Soms lijken ze op letters of tekens. Soms gaat het me om de beweging pur sang. Impulsief en snel! Als tweede laag breng ik, uit de hand, geometrische vormen of lineaire patronen aan. Gecontroleerd en weloverwogen.“

“ Inspiratiebronnen? Van Japanse kalligrafie en traditionele druktechnieken via oude schriften en kasboeken met rasters tot computerpixels en synthesizerpatronen. Kortom van Kazuaki Tanahashi en Willem Sandberg tot Agnes Martin en Atari.”

“ Mijn palet is krachtig en helder. Ik hou van sprekende kleuren en heldere lijnen. Gelaagd, contrastrijk en vaak repetitief. Het werken met ritme en herhaling werkt bijna meditatief voor me; hier voer ik mijn innerlijke “friendly conversations”.

“ Qua materiaal werk ik het liefst op papier, soms ook op linnen. Oost-Indische en kleurinkt, acryl- en olieverf, markers en grove kwasten zijn mijn geliefde gereedschap. Ik werk graag in series die ik laag voor laag opbouw. “

Julia werd geboren in het zuiden van Duitsland en volgde de Academie voor Beeldende Kunsten in Saarbrücken voordat ze ging studeren aan het Sandberg Instituut in Amsterdam, waar ze haar MFA behaalde. Ze werkte vele jaren als ontwerper en art director voor tal van nationale en internationale merken en creatieve bureaus, voornamelijk op het gebied van fashion-branding. Julia woont en werkt in Amsterdam. 

Voor haar blog Into Her Studio maakt Julia fotoreportages van en interviews met vrouwelijke collega-kunstenaars. Zij is benieuwd naar hun atelier, hun werk, hun leven en hun bezieling.

To stay updated, please subscribe to my newsletter: